Viernes de Cine BSA: 28.04.23 | Arte callejero de Brooklyn

Nuestro foco semanal en la imagen en movimiento y el arte en las calles. Y otras rarezas.

Ahora proyectando:
1. Da Corte mira íconos cotidianos

2. Vhils – José Saramago

3. FUTURA sobre cómo pensar en identidad + marca y el poder de la colaboración. A través de la generación de concepts

Reportaje especial de BSA: Alex Da Corte analiza los íconos cotidianos

“En una galería a oscuras, el artista Alex Da Corte aparece proyectado en la pared en Gradual Graffiti (2017) como Boris Karloff, actuando como el propio actor y su papel de 1931 como el monstruo de Frankenstein, desdibujando las líneas entre el actor y el personaje. En su trabajo, el artista nunca aparece como él mismo, sino que encarna a los personajes más grandes que lo influyen o lo intrigan: el Sr. Rogers, la Malvada Bruja del Oeste, Marcel Duchamp y la Pantera Rosa son solo unos pocos. . Estudiando estos personajes que existen en mundos de fantasía y dibujos animados e integrándolos en su propia visión artística expansiva, Da Corte espera obtener una comprensión más profunda de ellos y aprender nuevas formas de pensar. Alex Da Corte nació en Camden, Nueva Jersey, en 1980 y vive y trabaja en Filadelfia.

Da Corte crea instalaciones vibrantes e inmersivas a gran escala, que incluyen obras de pared, esculturas y movies. Colorido y surrealista, su trabajo combina narrativa private, referencias históricas del arte, personajes de la cultura pop y la estética brillante de la publicidad comercial para revelar el humor, el absurdo y la complejidad psicológica de las imágenes e historias que impregnan nuestra cultura”.

Alex Da Corte / “Iconos cotidianos” – Temporada 11 – “Arte en el siglo XXI”. Vía Art21

Vhils – José Saramago

“Esa es la virtud de los mapas, muestran lo que se puede hacer con un espacio limitado, prevén que en él puede pasar de todo”. José Saramago, La balsa de piedra

FUTURA sobre cómo pensar en identidad + marca y el poder de la colaboración. A través de la generación de concepts

“Qué es una buena thought, qué es una mala thought… tienes que darle una oportunidad a ambos”

“El pionero del arte callejero FUTURA comenzó a pintar su nombre en las paredes como un mecanismo de supervivencia para lidiar con su lucha con la identidad. Pero cuando convirtió una firma en una marca, rápidamente se dio cuenta de que también podía ser un negocio. Y ahí es donde las cosas se pusieron interesantes. Desde las galerías del Decrease East Facet hasta camisetas y juguetes, pasando por colaboraciones con casi todas las marcas de primer nivel que puedas nombrar, durante los últimos 40 años, FUTURA ha redefinido lo que significa ser un artista pop”.