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Una variedad dispersa de actores tiene como objetivo escribir sobre la ciudad moderna de hoy, desde las iniciativas de los consejos artísticos y los líderes comunitarios hasta los proyectos de gentrificación de vecindarios financiados con fondos privados. Hay programas financiados por marcas ávidas de usar el espacio público para vender sus productos y programas cuasi públicos que fusionan los intereses de instituciones y barrios. Hay eventos emergentes que restauran una sensación de carnaval y asombro, y están los artistas callejeros y escritores de graffiti independientes un tanto salvajes que autodirigen sus instalaciones individuales al amparo de la noche en una subrepticia carrera de pies y adrenalina. Quizás las líneas entre ellos se difuminaron en el pasado, pero hoy los eventos y los actores también parecen cambiar de equipo más fácilmente, y las herramientas de producción se han multiplicado.
En este contexto, el Competition de la Luz en Belo Horizonte, Brasil, se convierte en un campo de juego para la creación visionaria de AKACORLEONE, el “Templo de la Luz”, que adorna los arcos del viaducto de Santa Tereza. Junto a una lista de creadores en esta sección de la ciudad, se desafía a sí mismo a usar la luz para crear sensaciones visuales inspiradas en su universo private, irradiando colores vibrantes y apuntando a la trascendencia. Aquí lo analógico se mezcla con las técnicas digitales, y la fantasía entrelaza la realidad. Puede pensar en ellos como vidrieras de colores de neón, que reformulan la realidad y sugieren nuevas relaciones con símbolos, patrones y el cielo nocturno.
Aquí tenemos nuevas imágenes de miles de personas atravesando un mundo cautivador creado por AKACORLEONE, un artista visible portugués-suizo nacido Pedro Campiche en la década de 1980. El viaje artístico de AKACORLEONE se remonta a su temprana participación en el graffiti a principios de la década de 2000, una base para sus proyectos posteriores que han incluido ilustración y muralismo, pintura, instalación y escultura, en espacios públicos y en galerías.
Ahora en su segundo año aquí, El Competition de la Luz presenta una serie de instalaciones que iluminan el hipercentro de Belo Horizonte durante dos días. Estas piezas inmersivas desdibujan los límites entre el arte, la tecnología y la música, cautivando a los visitantes con luces de colores, mapeos de video fascinantes e instalaciones que invitan a la reflexión. Junto al “Templo de la Luz” de AKACORLEONE, una constelación de artistas contribuyó a la atmósfera vibrante, incluidos Mir Estudio, Márcia Kambeba, Paula Duró, Nívea Sabino, Sandro Miccoli y Flávio Deslandes, y Sébastien Preschoux, cada uno de los cuales se comprometió con las calles, la arquitectura, el gente de la ciudad de nuevas maneras.
Akacorleone (Lisboa, Portugal)
Templo de la Luz, 2023 para @festadaluz.artwork
Diseño de luces y ejecución de proyecto: @laserlumens @l3dneon @fala.cenarios
Montaje: @grupopremium
Arquitectura: @qualreu
Coordinación de montaje: @brunapardinif @qualreu
Coordinación de Producción: @dalibastosAsuntos Culturales: @underdogs_gallery
Dirección y Curaduría: @casinha.ac @hibrido.cc @publica.artwork
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