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seré sincero: Denominador poco común: Nina Katchadourian en el Morganuna colaboración entre la artista Nina Katchadourian, la Biblioteca y Museo Morgan y el curador de Morgan Joel Smith, es uno de los espectáculos más inusuales y fascinantes que he encontrado en años.
Katchadourian comenzó pidiendo a varios de los curadores que eligieran un artículo de la vasta colección de Morgan que apreciaran; algunas de estas obras están en la muestra. Luego, ella y Smith se pusieron a seleccionar obras de arte y artefactos dispares, algunos muy antiguos, algunos recientes y todo lo demás. Intercaladas, ya menudo discretamente instaladas, se encuentran las propias obras de Katchadourian, junto con objetos preciados de su familia.
Todo se conecta con temas importantes para ella desde hace mucho tiempo: viajes, mapas, idiomas, libros, cuerpos, historia (incluida la private y acquainted) y la relación entre los humanos y la naturaleza. Su sensibilidad, profundamente inteligente, conmovedora, juguetona, ilimitadamente alerta, lo impregna todo. No solo las concepts, sino también las abundantes correspondencias visuales ayudan a que el espectáculo sea tan encantador y atractivo.
Un grabado del artista holandés Jan van de Velde muestra a una hechicera esparciendo polvo blanco y hechizante por el aire a los demonios (“La hechicera”, 1626). En la foto de Katchadourian “Prince Charming” (2012), de su precise Asignación de asiento serie, dos pilotos de aviones masculinos sonrientes se miran en un aeropuerto. Un polvo blanco related hechiza a los dos hombres, que parecen ávidos de un tórrido encuentro.
La pieza central de la muestra es una colección de 24 exuberantes fotografías de Katchadourian, encargadas por Morgan, de su precise mira quien‘hablando serie. Seleccionó la mayoría de los libros menos conocidos de autores conocidos de la Colección Carter Burden de Literatura Estadounidense de Morgan y los colocó en pilas con sus títulos formando mensajes. Uno comienza: ¿Quién teme a Virginia Woolf? (Edward Albee). La divertida respuesta: Don (Zane Grey), Joey (Henry Miller), Charlie (Ben Hecht), Elmer (William Faulkner), Ferdinand (Munro Leaf y Robert Lawson) y Tiny Alice (Edward Albee); excepto por la pequeña Alice, todos son hombres. Es una crítica astuta pero potente de los hombres aterrorizados por las mujeres poderosas.
El espectáculo atraviesa fácilmente épocas, categorías, medios, géneros. En una pared, en una variedad de obras con temas corporales, hay un encantador dibujo con tiza de Antoine Watteau de una mujer joven, con el ondulante vestido medio deslizándose por su hombro, con la cara vuelta hacia un lado mientras mira hacia afuera y hacia arriba (“Sentado Mujer joven”, c. 1716). Cerca hay fotografías una al lado de la otra en un libro de 1926 titulado alarmantemente Ein anatomischer Totentanz (Danza anatómica de la muerte) de un lanzador de jabalina masculino y un esqueleto aparentemente preparado para lanzar una jabalina, por Albert Hasselwander con Fritz Skell. Eso es un gran cambio del Watteau.
Una sorpresa complete en una exposición que abunda en ellos es un libro manuscrito e ilustrado sobre el cuerpo humano, titulado con encanto El cuerpo humano: la máquina increíble (1975–76), que Katchadourian hizo cuando tenía siete años. Una página presenta su dibujo de un “esqueleto humano” sonriente; debajo está el enfático “¡Magnífico!” en rojo intenso teñido de azul. Encontrar este libro de la infancia en una institución reconocida por libros, muchos de ellos raros y famosos, es maravilloso.
Entre las casi 130 cosas en exhibición se encuentran los restos irregulares de la botella de champán que bautizó el yate de JP Morgan, junto con diversos artículos de la familia de Katchadourian. Su abuelo finlandés reparó y restauró meticulosamente una tapa de plástico mundana. Este objeto minimalista es extraño y atractivo, aunque el abuelo nunca lo consideró arte. Muy cerca se encuentra la llamativa y colorida fotografía de Katchadourian “Renovated Mushroom (Package de parches de goma para neumáticos Tip-High)” (1998); en lugar de arreglar un neumático, alteró un hongo. La renovación y la transformación corren en la familia.
Al principio, la exposición puede parecer abrumadora: un gabinete panorámico de curiosidades en letras grandes, sin el gabinete. Pero después de un tiempo y exploración, la lógica extremely creativa se hace evidente, con las cosas dispuestas en grupos temáticos. ¿Plantas? El fotograma de helechos de Golding Hen de 1839, la primera foto publicada y un anónimo c. Fotografía de la década de 1860 de una escena en la jungla de la India. Cerca está el álbum de una mujer inglesa, que incluye algas marinas reales y un poema, y la enorme planta verde synthetic de Katchadourian hecha con alambre cubierto de papel, gouache y empaques de productos (“Planta #32”, 2021), de su apropiadamente titulada planta falsa serie. animales? Una sorprendente fotografía anónima de la década de 1960 de un perro negro peludo sobre sus patas traseras en una ventana, la espeluznante foto de Robert Benecke de 1873 de cabezas de búfalo y una foca de alabastro mesopotámica de más de 3000 años que muestra animales bovinos en un establo. ¿Gráficos informativos? El diario de bolsillo de JP Morgan de 1853 que enumera varios barcos de vapor de Liverpool, el cuaderno de bitácora del tercer oficial LR Hale de un largo viaje de caza de ballenas entre 1857 y 1860, la tabla de ruidos del país de Saul Steinberg y el “Beatle Log” adolescente de Katchadourian (1981), un cuaderno que narra cada vez que escuchó una canción de los Beatles.
La mayoría de los objetos que no son de arte, tal vez todos, probablemente nunca hayan estado en una exhibición de arte. Una estrella sorprendente es una variedad de pequeñas herramientas para estampar cuero en un hermoso estuche de madera que Katchadourian espió en el departamento de Conservación. Usados para adornar libros encuadernados en cuero, se asemejan a un misterioso lenguaje pictórico.
Justo al otro lado hay una muestra de bordados de la joven Lucy Katchadourian, que quedó huérfana durante el Genocidio Armenio (1915-1916), llegó a un campo de refugiados en el Líbano y luego se unió a la familia Katchadourian, convirtiéndose en la “tercera abuela adicional” de la artista. ” El magnífico muestrario multicolor también sugiere un lenguaje pictórico; también parece espiritual, con sus intrincados diseños, tal vez incluso cósmico. El hecho de que Lucy lo haya compuesto después de un inmenso trauma, sufrimiento y muerte lo hace aún más especial, un trabajo diaspórico cautivador hecho por un joven sobreviviente.
Katchadourian puede ser un alboroto, y esta exposición suele ser refrescantemente divertida. El cuello de botella de champán está al lado de un modelo del yate de JP Morgan, Jr., supongo que los oligarcas propietarios de yates se remontan. Arriba, cada uno en un idioma diferente, hay 31 copias del libro. Sobrevive al Mar Salvajemuy importante para el artista (“Cada versión de Sobrevive al Mar Salvaje en todos los idiomas y todas las ediciones”, 2021). Botella, yate y libros evocan un desastre inminente: se bautiza un yate, zarpa y ¡puaj!
La exposición también suele ser profundamente conmovedora. Durante 12 años, la abuela finlandesa de Katchadourian, Runa “Nunni” Lindfors, tomó fotos de su hija, Stina (la mamá de Nina), en su cumpleaños, con su primer camisón. El hermoso libro plegado en acordeón muestra a Stina cada vez más grande, el camisón cada vez más pequeño. Tenga en cuenta el título sueco de “La historia de por qué el primer camisón de Stina se quedó demasiado pequeño” (1939-1952): “Berättelsen om varför Stinas första natipaitu blev för liten”. La familia materna de Katchadourian pertenece a la minoría de habla sueca de Finlandia.
Detrás, en la pared, se encuentra “Lake Michigan” (1996) de Katchadourian, en el que los mapas recortados del lago en papel se hacen cada vez más grandes. Las dos obras en serie se hacen eco, vinculando a las dos mujeres. Estas conexiones subrayan la creatividad de lo que de hecho es un espectáculo extraordinario.
Denominador poco común: Nina Katchadourian en el Morgan continúa en Morgan Library & Museum (225 Madison Avenue, Murray Hill, Manhattan) hasta el 28 de mayo. La exposición fue curada por Joel Smith, curador de fotografía de Morgan y jefe del departamento de fotografía..
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