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Las pinturas de Ragini Chawla capturan los pequeños momentos que marcan las ocasiones más significativas de la vida. En su última exposición particular person, “Final Glass of Cola”, la artista se enfoca en banquetes como bodas y otras ceremonias, con sus inherentes problemas de clase, trabajo, política y drama private.
Todas las obras de la muestra se realizaron en los últimos dos años y comparten el título de la exposición, como si cada una fuera una imagen congelada extraída de los eventos del día. Las pinturas son audaces y llenas de carácter. Algunos se han instalado en paneles independientes, rodeados de grupos de sillas que invitan a los espectadores a hacerles compañía. Juguetonamente incómodo, el arreglo hace que se sienta como si fueras el primero en llegar a una fiesta de bodas y debes navegar por la habitación para determinar el asiento más atractivo.
En contraste con esas escenas casi fílmicas de manteles, arreglos florales y sillas sin reclamar, hay retratos más íntimos de mujeres, desconectadas de los salones vacíos. En estas imágenes, Chawla destaca el trabajo invisible que facilita las ocasiones insinuadas en las otras pinturas. Un delicado dibujo de una mujer que se muestra de espaldas, encorvada por la concentración, está anotado en un lado con la inscripción “cocinando con amor, para ti, para la comida, para las personas que alimentas”. Otras obras se acercan a las manos en un fregadero lleno de espuma, la limpieza inevitable.
En “Final Glass of Cola”, nunca vemos el evento en sí. En cambio, Chawla nos da lo que viene antes (la preparación y las intimidades que lo acompañan, el lugar anfitrión rebosante de potencial) y lo que viene después (el sorbo ultimate titular, las luces apagadas, todos en casa). Lo que sucede en el medio se deja a la imaginación. .
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