arte

Nguyễn Thị Thanh Mai en la Fundación de Arte Nguyen – EMASI Nam Lengthy

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Dividida entre dos lugares de la Fundación de Arte Nguyen, la última exposición de Nguyễn Thị Thanh Mai, “No Extra, Not But”, propicia un encuentro entre las prácticas personales y colectivas del artista. Las obras expuestas en el campus de Nam Lengthy rastrean la población de paraciudadanos apátridas del lago Tonlé Sap, que no han sido aceptados ni por Vietnam ni por Camboya. En la serie en curso “Paisajes que desaparecen”, 2017–, las fotografías de casas improvisadas se imprimen con rayos ultravioleta en madera flotante, restos de edificios antiguos o leña recolectada del último punto de origen de sus habitantes. Nguyễn tiñe las superficies agrietadas y descascaradas de la madera en varios tonos de azul, desde el aguamarina hasta el bígaro, lo que hace que las imágenes sean aún más tristes. En Paisajes negros, 2018–20, un video de un solo canal nos guía a través de una serie de sitios oscuros con luces de neón donde solían anclarse residencias flotantes a lo largo del Mekong. Estos paisajes inquietantes son acompañados por la banda sonora de la áspera plegaria de un viejo chamán para que los peces regresen al lago, agudizando aún más la ausencia de los habitantes de las casas, ahora persistentes apariciones que invitan a contemplar la vigencia porosa de las fronteras nacionales.

En el campus de Van Phuc, el flujo narrativo cambia de ritmo cuando Nguyễn y casi veinte de sus amigos artistas interactúan con las comunidades de clase trabajadora que alguna vez vivieron en los márgenes de la Ciudadela Imperial de Hue pero que fueron dislocadas como parte de la “limpieza” de la ciudad. después de que la Ciudadela recibiera el estatus de Patrimonio Mundial de la UNESCO. El proyecto de colaboración en curso Borde de la Ciudadela, iniciado en 2021, amplía la práctica site-specific de los artistas a través de una colección de objetos encontrados dejados por familias desarraigadas. Obras como las de Hoàng Ngọc Tú Visto, invisible, 2022, una disposición de placas de matrícula superpuestas; de Nguyễn Văn Hè Renacimiento, 2022, una instalación escultórica de cinco pilares de ladrillo; y Xuân Hạ Concentrado2022, una mesa volcada cubierta de tierra y raíces, todo sirve para sumergir a los espectadores en un reino periférico donde los recuerdos de los desplazados renacen como preguntas sobre la precariedad de la pertenencia.

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