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Aunque las pinturas en mi tejados collection se basan en la vista desde mi ventana, no las hice como Plein air pinturas Los patrones de sombra y los colores de la luz que me interesaban eran fugaces. Como no pude capturar estos efectos en solo unos minutos, tuve que confiar en la referencia fotográfica.
La fotografía puede ser una maravillosa ayuda visible, pero conlleva una serie de problemas potenciales: los valores pueden ser demasiado oscuros o demasiado claros; los colores pueden ser imprecisos y no necesariamente forman una estrategia coherente; y las composiciones son a menudo sin refinar. Por regla basic, nunca confío en el coloration fotográfico. Uso la foto principalmente como inspiración y como referencia para dibujar. La estrategia de coloration es mía. Tampoco acepto nunca la composición tal y como sale de la cámara. Tomo una toma de gran angular que incluye más información de la que necesitaría y luego la uso para explorar más opciones de composición en el estudio.
Cuando estoy listo para comenzar a pintar, la foto ha sufrido modificaciones significativas.
Ver también:
Usar fotos como un artista
La guía del paisajista para seleccionar fotos de referencia
Fondo
Durante muchos años no consideré que la vista desde mi ventana fuera “pintable”. Durante el día, las formas a menudo estaban desorganizadas (arriba). No había un patrón o estructura actual en el diseño. Luego, un invierno, una ligera nevada reveló las formas y la perspectiva de los tejados (abajo). Descubrí que estas formas y patrones eran más evidentes al closing de la tarde o al atardecer. Estos tres techos sirvieron como base para casi cada pintura en la serie.
Foto de la fuente authentic
A primera vista, la foto fuente de tres tejados (abajo) es bastante monótono y la composición no está enfocada. Pero las semillas de una buena composición están ahí. La luz rasante que entra por la derecha sugiere patrones interesantes de luces y sombras, y el árbol de la derecha ofrece un bonito contrapunto vertical al movimiento horizontal de la composición de gran formato.
Definición de la composición y establecimiento de una dirección de coloration
Arriba, una manipulación digital de la fotografía resolvió dos cuestiones importantes. Primero, apliqué un enfoque limitado que eliminó la mayor parte del cielo y las partes bajas de las casas. Esto llamó la atención sobre los tejados y los patrones de luces y sombras que más me interesaban. En segundo lugar, realicé ajustes de coloration en Photoshop que cambiaron el coloration hacia algo que sugería más la luz coloreada que uno podría ver al closing de la tarde. En otras palabras, yo impuesto una estrategia de coloration de la que carecía la fotografía.
Nota: Si compara este estudio digital con la foto authentic, verá que también agregué un parche de luz en la esquina de la azotea más cercana. Esto establece un ritmo de tres puntos de coloration naranja a lo largo de los tejados. El ojo sigue las formas naranjas de izquierda a derecha y sube por el árbol vertical de la derecha.
Arriba, un estudio notan digital de 3 valores, generado en el aplicación notanizer, resalta los patrones de luces y sombras que solo se insinuaron en la foto authentic. Estos patrones se convirtieron en la base de la composición.
Dibujo
Normalmente, no empiezo con un dibujo tan ajustado, pero con un paisaje urbano, donde la perspectiva y los ángulos son críticos, cuido más. Incluso en esta etapa preliminar, consideré el coloration: toné la superficie con un violeta pálido, que es uno de los colores dominantes de la estrategia de coloration.
Primera pasada de coloration: bloqueo de coloration
Con un dibujo claro como guía, asigné bloques de coloration a las formas principales. La estrategia de coloration aquí es esencialmente una relación complementaria rojo-naranja/azul-violeta. Sin embargo, los colores también se han neutralizado hasta cierto punto, lo que ayuda a unificar el posible choque entre ellos.
Ver también La armonía de los neutros.
Pintura closing
Un comienzo considerado y bien pensado siempre conduce a un mejor resultado. Si compara la pintura closing con los estudios preliminares, puede ver qué tan cerca se conservan los patrones de luz y sombra establecidos en el notan. También tenga en cuenta qué tan cerca están los colores finales de los utilizados en el bloque inicial. La composición y la estrategia de coloration son, posiblemente, las dos formas más significativas en que un pintor puede ir más allá de las influencias negativas de la referencia fotográfica y hacer suyo el tema.
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